唐伯虎、文徵明、沈周都是书画兼擅，既能画画，又能写书法。但祝枝山只写字不画画。祝枝山几乎每一件作品是一个新的面貌。早年，在35岁以前，恪守成法，只是学习，不太发挥自己的个性。到了中年以后，慢慢有了自己的个性。他的岳父李应祯，也是大学问家，书法非常好。他跟别人抱怨，说：“祝婿功力非常好，学得非常精，可惜不太有个性。”没想到他一去世，祝枝山就变了一个人，字越写越奔放，越花哨。这是《海外西经》，民国年间曾出过珂罗版，这一件是祝枝山的小楷，是魏晋小楷和行书结合的代表作。这次有展出，非常棒。它的结体扁厚，学钟繇，但比钟繇的字更灵动、更舒展。这件是他的小品《雪赋》，“丁卯仲冬”，是他中年的作品，写得非常密，非常厚实。我最喜欢的是他的《秋兴八首》。原作是我们从日本带回来的，想办法把它留在了国内。从事这一行后，只要有机缘，就会把很多国宝级的重器拿回中国来。这件是他中晚年的作品，逐步开始有自己的特征，发挥自己的个性，行笔非常奔放、考究。写的内容是杜甫的《秋兴八首》，组诗，一共有八首诗，都是七律。杜甫在四川的时候想念长安，写了这套七律，非常精彩，内容也非常好。《杂书诗帖》是他最晚年的作品，几乎是他的绝笔。这个时候的祝枝山，完全不在乎规矩和法度，很多字是出格的，单独挑，很多字不好看，但合在一起，有一种特殊的韵律。这个时候，他已经不在意字是不是够精美，够漂亮，而是能不能用这些字发挥出自己的个性，让自己心里畅快。