这个是我们在排演的时候，那个是汪世瑜老师在教《叫画》的内容，背后的功夫做了不少，而且很有意义的是他们把这两个老师傅的功夫传下去，这个老师傅是把“全”字辈老师傅给传下来，所以他们是“隔代遗传”，“全”字辈的老师傅经过他们的老师再传到他们身上。我也跟他们讲，我们花很大功夫训练你们，希望昆曲薪火相传，不要断掉。这种东西是手把手一个一个教出来。往下，张继青老师讨论剧本的时候。往下，我们的女主角。为了赴台湾演出，那时候二月，天寒地冻，苏州冷得要命，我们在排演的时候，在一个大旅馆里头，因为还没起好，窗子没装玻璃，那个冷呀，寒风灌进来。那男士是我们的服装设计，他其实是大导演王童，是台湾很有名的，得过金马奖，他导过几十部戏，他自己是美术出身的，对于服装特别讲究，所以我们请他出山来设计。他很不容易，等于是义工，我说我是义工大队长，后面这都是义工。这位教舞蹈的吴素君老师，我们那个花神那一段舞蹈是她教，大家知道云门舞集，她是云门舞集的主角，最先的时候，现在她是北艺大的教授，所以都来参加。

往下，2004年台北首演，我在剧院新闻发布会的时候。2004年北京二十一世纪在演出的时候，刚好我们参加国际音乐节，好多外国记者来采访。我们在北京看一件衣服。往下，这是2004年在上海大剧院演出，那个时候有点麻烦，它们开了六年，没有昆曲演过。因为它们要演的都是大型歌剧那种东西，商业跑量，大家觉得昆曲票房靠不住，所以我们无论如何挤进去了，上海大剧院第一次演出，可能是有史以来票价最高的。因为主办单位是香港邵氏公司，邵氏公司的红星何莉莉，在香港以前很有名，她主办，她不知道，不太了解这个情形，她就把票吊到最高的一天晚上1200块钱，那谁买得起啊。后来想尽办法还是占满。那一次叶先生又去了，特地从天津赶去，你看，我们还有叶先生的照片，有照片为证，叶先生去看，很高兴，看了我们的《牡丹亭》。这在澳门，澳门艺术节。往下，这是哪里啊？佛山，他们也是个艺术节。往下，这是北大，第一次去北大，2005年，北大满座，这是百年纪念堂，2000多座位，三天满满的，第三天还要加位子。我们开始去的时候，北大的教授警告我说，大学生好像眼光很高，他说剧不好看，学生要走的。我就跟他们说不会有人走的，果然没走而且看得兴高采烈。北大学生都迷上昆曲，进去三次，去北大三轮，在北大演了三轮，场场爆满，北大学生非常喜欢。之后我们就在北大开昆曲课，现在开到第五年，一边开课一边还在演戏。

这是美国。美国哪儿？2006年，一方面，我们希望在两岸四地华人地区，希望大家对昆曲能够了解，能够接受昆曲，能够欣赏昆曲。还有一大目的。2001年大家都知道UNESCO——联合国教科文组织第一次挑选人类口述非物质代表作，第一次挑选，这次非物质都是表演艺术、语言这种东西。第一次挑了19项，头一项就是我们昆曲，所以我觉得联合国教科文组织很有眼光——挑我们昆曲，而且那个主任委员还是日本人，他们的能剧还在后面，我们昆曲第一名，第一名挑的昆曲。所以看世界最高的文化机构他们这么识货，这个昆曲应该是属于全人类的艺术。我们光讲不行，要去试一下。2006年我就把青春版《牡丹亭》带到美国去，头一个带到美国去，带到美国西岸，做了12场演出，4轮12场，在哪里？就在我教的那个大学——加州大学，从UC Berkeley，UC Irvine还有UCLA巡回演出，那时候都是商演，都是卖票的商演，它们都有很好的戏院。尤其UC Berkeley它有很好的戏院，那个戏院有2000多位子，好大的，而且它们是西岸有名的演艺中心。去演出的时候，我们开头跟他们讲，我们昆曲希望在你们学校演出，那个演艺中心跟我说昆曲是什么？因为他们西方人对于中国的戏曲剧种只知道京剧，他们大部分不晓得比京剧还要老两三百年的时候，已经有更老的、非常成熟精致、很恢弘的这么一种戏剧产生。他们没想到，所以我们还得下功夫去游说他们，不光游说，游说没用，还要管票，我们就说找赞助，我跟他说稳赚不赔。八十几个人，在美国巡演一个月，很大的花费，非常要紧，第一次到国外去，第一次让那些西方人来评断这个是不是。完了以后非常成功，整个饭馆包起来了，庆功宴，大锣大鼓，你看我在敲锣，唐人街的华侨搬好几件大鼓，我们在那边热闹非凡。这个是Berkeley，是吧？这是马友友也在演，我们一连串的节目，芭蕾舞什么有名。这是在他们那个现代艺术馆，我们在那儿做新闻发布会。

第二站Irvine，UC Irvine在那边演出。那个戏院没那么大，有800个座位，也是满的，效果很好。这个是哪里？Irvine，也是满的，你看。往下，UCLA，在洛杉矶演，有1800个座位。演完他们那个市长颁给我们一个奖状，我在替他们领奖状。庆功宴，UCLA那些教授、学生都来看，还有外面的好多人来看。大家都知道UCLA的演艺学院很有名，他们的电影、戏剧（都很好）。西方人看得比较开明。没想到，我真的没想到。当然我们有很好的翻译，这很了不起，很好的字幕，翻译得很好。……他们识货，看着这个是种了不得的艺术。西方人的态度这点我们真的要学习，他们对于不同文化，他看好的真的由衷佩服人家。不光如此，ELS Berkeley我们演完以后盛况空前，他们四个校区的校长联合写了封信，到文化部、教育部，说这么了不起的艺术你们要继续。UC Berkeley他们那个音乐系和东亚系当年就合起来开昆曲课，他们觉得这是很了不起的，很值得研究，他们觉得很好，很古老而又这么精致、成熟的戏曲，他们研究很用心的。这个是给我的奖状。这是Irvine的系主任，戏剧系系主任、教授，他看得高兴得不得了。讲到这个系主任，他有一本书是美国很有名的教科书，他看我们戏以后，第八版的时候，他把我们青春版《牡丹亭》的剧照放到书里面，所以现在青春版《牡丹亭》在美国大学里边，都看这个东西，有影响。我们在演出的时候做很多的工作，不光是我一个人，有一群教授到处演讲，因为美国人不懂，先要做好几场演讲，告诉他们昆曲是怎么回事，《牡丹亭》怎么回事。我们做很多的功夫，而且我觉得他们很好的一个制度就是在演出前，比如说7点钟演出，6点钟的时候他就做一个导读，有几个专家来告诉今天晚上这个戏怎么看，这个制度非常好。美国人真的很认真，几百人老早就来听，他们非常虚心地来学习昆曲。我们到处演讲，也做很多功夫，要不然他们不知道怎么回事。后来这个剧评就非常好，《旧金山纪事报》（San Francisco Chronicle）很有名的纪事报，它那个剧评写了一句我觉得很对，他说9个钟头一飞而过，他不觉得长，他还觉得一下就过去了，他说为什么不演20个钟头呢？好看的戏不怕长。

到我这里，到我教的学校UC Santa Barbara，UC Santa Barbara市政府非常重视。那位是市长，这位女士，第二个，那位女士是市长。市长宣布那一周是“牡丹亭周”，而且Santa Barbara街上到处是《牡丹亭》的旗子。那位是我们的杨祖佑校长，他非常支持，华裔校长。这是我在系里面给他们讲，校长在那里。庆功宴。那天晚上在Santa Barbara演出非常成功，戏院小，可是反映很好，大概八成是非华裔的观众，大部分是教授，戏剧界的、歌剧界的这些人都来看。

这是第100场，在北京，在北展。2700个座位，好多人。这有意思，我们在演完100场在哪里庆功？在故宫，在建福宫，老佛爷去的地方。中间这位白发的是谁啊？卢燕，专门演老佛爷。我们在建福宫里面为100场做一个很大的庆功宴。

2008年到伦敦，伦敦也是最要紧的，伦敦是全世界的演艺中心，而且英文不太好弄，除了莎士比亚就没有别的剧。他们的眼光高，因为他们每天晚上都有100多场戏在演。这位先生——年纪大的这个很有名，叫David Hawkes，他是什么人呢？他是牛津大学的首席汉学家，《红楼梦》翻译者、英译者，他是俞平伯先生的学生，从牛津来看我们的戏。看的时候他很高兴，他跟我说《红楼梦》里面也有《牡丹亭》，他用北京话讲，字正腔圆。中间那位是驻英大使傅莹，她去看我们的戏，很用功的，她先看剧本，看三天，据我的接触，她可能是观影最认真的一个，看完以后她还用笔名写了一篇文章。

后来我们到希腊去，参加希腊艺术节，雅典。我们那次演得很有意思，到莎士比亚的故乡，到希腊悲剧的故乡，踢馆去了。希腊人很会看戏，这是他们的传统。

北大2009年，第三次进北大的时候，我记得那天晚上天寒地冻，零下9度，但学生热情得不得了，演完我好冷，穿着羽绒服，就想跑回去睡觉，他们不放我走。十年后回到苏州去，就在这里，十年前我们在大陆头一次首演是在苏州大学。2004年6月在苏州大学，也是一个好大的很旧的厅。蛮开心的，做成了一件事情，全世界都跑过，演200多场，这是生、旦、净、末、丑这一群，还在演出。

我们现在放两段视频给大家看看。2005年4月19日到21日。张继青先生。莫卫斌先生。没办法，四个高大的同学一下把我拽起。在北大、同济。这是在美国，看看在美国的演出，很紧张，在美国演出，因为头一次到外国去。大概有2000多位子，大概有五成到六成是非华裔。有意思的是，外国人看也掉泪，感动。像爱情这种，而且很美，美的这种经验大概是普世的，所以有些外国人非常感动，尤其是最后离魂的时候。

我们上次到美国去，到英国去，反映真的蛮热烈，我也很高兴，真的经过考验。美国人、欧洲人，他们都对这个古老的艺术完全能接受，不光能接受，还能欣赏，而且非常尊敬。我觉得我们自己对自己的艺术更应该保护，昆曲对我的意义就和青铜器、秦俑、宋朝的瓷器一样的意义。每次演出不是演戏，而是一种文化的展示。做了十年，当然其中也有很多人帮忙，我非常感激，这是上天的意志，要让昆曲这么走，在我最困难的时候，常常有人出来扶一把就走下去，走到现在，他们自己已经成熟，自己去演。我也觉得大概可以告一段落，我转向昆曲的教育，所以我在北京大学给他们设立昆曲课，讲座什么的，我每天去教他们一次。在中文大学也是，在台大下学期也是。我希望昆曲在我们学术界，应该取得应有的学术地位，它那么高的艺术成就，在我们的大学里面没有地位，我觉得很不应该。我觉得应该在大学里面推广，至少有些同学们亲近这个以后，对我们的传统文化有所理解。我今天就讲到这里，谢谢大家。